—物語 · The story
ひとつの円。
ひとつの円。
ひとつのメッセージ。
アーティスト、哲学、そしてEXPO 2025での一度のパフォーマンスがいかにして一つの運動となったか。
アーティスト、哲学、そしてEXPO 2025での一度のパフォーマンスがいかにして一つの運動となったか。
ヴィトはプラハで育ち、幼い頃からものを作り続けてきました。正式なアート教育を受けたわけではありません — ただ、作ることを止められない人間だったのです。アートはいつもそこにあり、彼が歩む道のそばで静かに息づいていました。
1989年のビロード革命の時、彼は10代でした。国全体が — 平和に、威厳を持って — 一つにまとまり、変化していく様を目の当たりにした。その経験は彼から離れることはありませんでした。同じ場所に集まった人々が、同じ瞬間を共有することで、世界に何かを動かすことができるという想い。
彼のキャリアはテレビと映像制作の道へと続き、やがてプロゴルフの中継を専門とするようになりました。トーナメントのたびにドバイを訪れるうちに、2012年にはそこを生活の拠点としました。新しい都市で、彼は初めて本気でアートと向き合い始めました。SquareMotionArtを立ち上げ、ずっと前からそうあるべきだったように、キャンバスと真剣に向き合うようになったのです。
そして2025年3月、EXPO 2025での仕事のために大阪へ移りました。日本は、これまで住んできたどの場所とも違う衝撃をもたらしました。この文化の豊かさ、哲学的な伝統の深さ — 侘び寂び、生き甲斐、間、一期一会 — は、彼が長年名前のないまま抱えてきたものに語りかけてきました。シンプルで揺るぎない衝動が湧き上がりました。また絵を描かなければならない。そして彼はそうしました。毎日欠かさず — 6ヶ月間、1日10〜12時間の現場スケジュールの中でも。疲労は本物でした。それでも絵は続きました。何かがそれほど明確に呼びかけてくるなら、時間は必ず見つかるものです。
円が彼の言語となりました。文化を超え、時代を超えて — 禅においても、キリスト教においても、世界中の伝統において — 輪はつねに同じことを意味してきました：繋がり、統一、人々の絆。ヴィトにとって、それは単なる形ではありません。生涯をかけて問い続けてきた問いであり、描く価値のある唯一の答えなのです。
2025年10月。大阪、チェコ館の床の上。二百人の見知らぬ人々の前で、私は膝をついていた。片手に筆、目の前には扉ほどの大きさの紙が広げられていた。物語が書かれる準備ができていた。二十五分間。穏やかに。静かに。集中して。部屋は静まり返り、人々の呼吸が聞こえた。そして、自分の心臓の鼓動も。
その場にいた誰もが知らなかったのは、私がその紙の上に膝をつくまでに、何十年もの時間がかかったということだ。人生のほとんどの間、私は秘密の中で絵を描いてきた——予備の部屋のキャンバス、真夜中に手についた絵の具——それでも自分をアーティストと呼ぶ勇気はなかった。別のものとして自分を呼んでいた。ビジネスマン、テレビプロデューサー、ゴルフ解説者。充実した人生だった、興味深い人生だった。
そして、絵を描く途中のどこかで、何かが起きた。部屋のエネルギーを感じた——紙から立ち上がり、周りの人々から私へと返ってくるものを。見知らぬ人々でいっぱいの部屋との間に、これほど多くのものが行き交うのを感じたことは、かつてなかった。それは強烈で、生きていた。
そのとき、私はそれを見た——何千回も書いた言葉をある日突然認識するように。円。空間。穴。それは何年もの間、私の絵の中に現れ続けていた。そこにあることはずっとわかっていた。それが重要だということも——二つの言葉の間の空白が重要であるように。なぜなら空白がなければ、言葉は存在しないから。あの床に膝をついて理解したのは——なぜか、ということだった。
穴はレンズであり、開口部であり、額縁だ。私たちそれぞれが人生を見るための、自分だけのもの。それは私たちが生きてきたすべてのものから作られている：経験、感情、育ち方、どこを家と呼んできたか。穴はそれぞれ唯一無二で個人的だ。誰とも同じ形を持つ穴はない。それでも、そのすべての違いを超えて、私たちは共に属し、同じことを感じる——自分よりも大きな何かの一部であるということを。
それがパフォーマンスが私たち全員に開いてくれたものだった。私たちはそれぞれ個人だが、全体の一部だ。ひとつの円が、共に描かれる。そして小さな断片に分けられる。私は部屋にいた全員に一片を渡した。その感覚の記憶として。私たちが共に体験した内なる平和の記憶として。円は静かに分かたれながら、その起源の中で誇らかにつながり続けている。
それがその瞬間だった。アーティストになった瞬間ではなかった。自分がここに何をするために存在するかを理解した瞬間だった。何をするよう呼ばれているかを。このイベントを開くこと。人々を集めること。彼らに静けさを体験させること。穏やかさを。内なる平和を。あの床に膝をついて見つけたのは、それだった。私はアーティストになったのではない。内なる平和の伝道者になったのだ。
なぜなら、平和な世界は平和な個人から始まるから。
「絵に集中しないでください。ヴィート・コデューセック
自分の感覚に集中してください。」
すべての中心にある日本の概念。一期一会 — 「一度の出会い」— すべての出会いは唯一無二であり、二度と繰り返せないという考えです。今この瞬間、この人たちと、この部屋で — まったく同じことは二度と起こりません。
パフォーマンスは、その真実のすべてを基盤としています。録画はなく、リハーサルもありません。円はただ一度、生きた観客の前でリアルタイムに描かれます。描き終えた瞬間、その時は過ぎ去ります。あとに残るのは、人々が心に持ち帰るものだけです。
このパフォーマンスの最も深い意図は、絵そのものではありません — その25分間こそが本質です。一部屋に集まった人々が、共に静かになることを選ぶ。その体験がメッセージなのです。
世界の平和は、ひとり一人の心の平和から始まります。20人でも200人でもいい、一度のパフォーマンスが部屋の中に本当の内なる静けさをほんの数分でも生み出せるなら、その波紋には意味があります。このプロジェクトが求めるのは、同意でも信仰でもありません。ただ存在すること — 今この瞬間、あなたがここにいること、それだけです。
円はヴィトが作るすべてのものの視覚的な中心です。大阪EXPO 2025のグランドリング — 世界最大の木造建築 — からインスピレーションを受け、円はあらゆる文化と伝統を横断する繋がり、連続性、帰属の概念を担っています。
各パフォーマンスで、円は最後のひと筆まで完成しません。観客は円が育っていくのを見守り、取り消せず、修正できず、繰り返せない何かを目撃していることを知っています。その不可逆性が、作品の一部なのです。
一期一会 : 平和の輪は非営利プロジェクトです。パフォーマンスへの参加は無料です。活動を支援したいと感じた方からの寄付が、旅費、材料費、プロジェクトを継続するための運営費に充てられます。
目指すのは商業的な成功ではなく、届けることです。寺社仏閣、学校、コミュニティ、国際的なステージ。ヴィトが掲げる目標には国際連合も含まれています。25分間、静かでいることを厭わない部屋があれば、どこでも正しい会場です。
EXPO 2025 大阪。閉幕の前日。チェコ館でのひとつのパフォーマンス。ひとつの円。ひとつの観客。一度の出会いを — 完全に、雑念なく — 持つことで十分だという考えへのオマージュ。
続けるつもりはなかった。そこに招待が届いた。
学校、寺院、ギャラリー、フェスティバル。京都のホテルマネジメントチーム。ボストンの自閉症の子どもたち。神戸港の船の上。池田の植物園。大阪の新聞部。日本、アメリカ、UAEで72回以上のパフォーマンス — 1年も経たないうちに、最初から計画していたものは何ひとつない。
25分間静かでいることを受け入れてくれた部屋が、次の章となっていきました。今もそれは変わりません。スケジュールはなく — ただ招待と、円が描かれる場所では必ず何かが動くという信念だけがあります。
